Записи с темой: василий-су! государь жалует тебя чашею! (список заголовков)
21:32 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"


Фильмопост-2018

Январь
15-22

23. Лед, 2018, реж. Олег Трофим
Я утром: Не буду же я плакать над мелодрамой с Петровым! *агрессивно крашу глаза*
Я спустя два часа: *плачу не моргая, чтобы не смыть лайнер*
"Лед" дал мне вообще все, ради чего стоило идти на него, и даже больше. Например, я не ждал, что будут петь! Да и вообще к поющему Петрову жизнь меня не готовила.
Или вот еще: шампанского кастинг-директору и локейшн менеджерам! Отличная сказка - без неуемной и неумелой эротики, как у нас часто пытаются сделать.
Монтаж такой, ровный вгиковский, как по писаному! Можно показывать как образец: вот, ребята, растянутое время, а вот сжатое, тут у нас искусственная топография и движение камеры, а здесь отраженное действие, каково?
Шутки про ЗВ! Уместные!! Вот это неожиданный поворот! Неожиданнее только внезапное десятисекундное камео Бондарчука :lol:
В конце не хватало только спеть From Now On.
Отличная история про упорную работу, поддержку, самоотдачу и вот это все. И про любовь, конечно.
Как же я рад тому, что я молод и эмоционален. Это моя суперсила.
запись создана: 01.01.2018 в 23:14

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

00:24 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Упомянул при матери, что вот, мол, день смерти Пушкина, какая дата! А мать в ответ и говорит: читала я давеча статью в Комсомолке про наше все, а там и говорится, что Дантес был геем, все сестры Гончаровы спали с Пушкиным, да и вообще в последние годы было ясно, что солнце русской поэзии закатилось, Александр Сергеич уже не торт и все в том же духе.
Я прям обмазался этим пересказом, говорю матери: ну на то это и Комсомолка, да, ты же понимаешь?
А мать говорит: не знаю, что ты там имеешь в виду, но статью я прочитала с большим интересом.
Так и работает желтая журналистика, как мы все тут понимаем, привет от сами знаете кого, и я даже не только про Херста.

Мне вся эту ситуация напомнила тот материал в «Аргументах и фактах» к юбилею Эйзенштейна, где про Эйзенштейна-то и не говорилось толком, только про «неоднозначные отношения» с Александровым. Одного поля ягоды, само собой, все массовые издания.
Я их уважаю, но иногда из-за них грущу.

Вот и к слову об Эйзене — хотелось бы написать, дескать, так и так, почему не отметили в медиа, какой был великий режиссер, но ведь тут же встает вопрос — а был ли мальчик?
Хоть меня на третьем курсе и поразили горячо «Иван Грозный» и «Потемкин», а все ж таки, положа руку на сердце, не могу сказать, что Эйзен — кинематографист. Он может снять фильм, как может поставить оперу — то есть будет ли это оперой или мюзиклом и найдется ли на это зритель остается открытым вопросом. Он всегда впадал в крайности: то у него вместо фильма театр, то лозунг, то формализм сплошной.
Вот Мороз говорил: да не потому у Эйзена в Америке с кино ничего не вышло, что он был из Советского союза, — просто режиссер он был такой, своеобразный. Может, даже вообще не режиссер.

Но все это не помешало Эйзену войти в историю, внести огромный вклад в киноискусство, в киноведение. Как же его работы про цвет в кино, про звук в кино, про символ в кино? Как же огромная внутренняя сила «Потемкина» и неистовство «Ивана Грозного»?
Меня Эйзен вдохновляет в том числе вот этой реализованной невозможностью. Он, несомненно, удивительный.

@темы: Третьего отделения на вас нет, негодяи, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

22:06 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
АПД. У нас получилось даже светлее, чем у Сокурова :D

Долго шли к получению от музея разрешения на съемку и согласования со всеми участниками съемочного процесса, и вот наконец все готово, пора бы и думать над раскадровкой и референсами.
Основная проблема в том, что в музейных залах запретили использовать свет, чтобы не повредить картинам — требование вполне логичное, но сильно затрудняющее собственно съемку, ведь съемка без света — это любительство и «сам себе режиссер».
Прошлись еще раз по залам, стало чуть легче, местами даже есть восхитительно яркие люстры — проблему света это не решает, потому что верхний свет — это не киносвет, но во всяком случае не в сумерках снимать будем, и то хлеб.

Как раз ради референсов пересмотрел отрывками «Франкофонию» Сокурова — удивительный фильм, удивительный режиссер. Скидываю Яне скриншоты эпизодов, которые нас вдохновили.
И вот лучший комментарий Яны на свете:

:lol:

Собственно, кадры выглядят примерно так


запись создана: 02.02.2018 в 20:06

@темы: РКТ: журавлик, приземлившийся на ладонь, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, I'll find her if I have to burn down all of Paris

00:42 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Просмотр «Уотергейта» вызвал во мне много чувств, и я считаю это достаточно важным. Ведь сам Уотергейт — это целая веха для меня, знаковое явление.
Вот я, первокурсник, глядящий на журфак сквозь розовые очки, влюблённый в журналистику так сильно, как дай бог каждому хоть раз любить что угодно. Читаю «Универсального журналиста» Дэвида Рэндалла, «Кисло-сладкую журналистику» Ганапольского, «Wikileaks изнутри» Домшайт-Берга и автобиографию Джулиана Ассанжа.
У нас было много окон на первом курсе: этот преподаватель не захотел приходить, этот в запое, а тут английский с двадцать пятой парой разбора present simple (я не ходил на английский с одногруппниками, у меня было пять пар допквалификации в неделю). И я шёл в кфс или в библиотеку и читал, читал, читал про журналистику и журналистов, обнимая этот мир всем своим естеством.

На этой сессии я читал доклад по психологии журналистики и сравнил дело Вайнштайна с Уотергейтом по степени журналистского влияния, упомянув, конечно, Рэндалла с его «Универсальным журналистом», где я впервые услышал об Уотергейте. И преподавательница, которая крайне далека от психологии журналистики, о чем она заявила на первой же паре, сказала в качестве комментария к докладу: «О, Рэндалл, он же приезжал к нам как-то с мастер-классом! Пришёл, сел на край сцены, открыл банку пива и начал рассказ».
И столько было пренебрежения и фамильярности в ее тоне, что я почему-то заплакал, вот так, с докладом наперевес, перед одногруппниками, потому что Рэндалл был для меня светочем во тьме и сохранял ореол возвышенной журналистской миссии, сейчас частично утерянной, но однажды обязательно бы вернувшейся.
И потом преподавательница добавила: «Впрочем, возможно, это был и не Рэндалл».

Не так важно, был ли это Рэндалл или нет, конечно.
«Всю президентскую рать» я смотрел перед началом лекций по истории зарубежной журналистики, было холодно, начиналась сессия на журфаке, и я был счастливый-счастливый. Я читал об этом деле, слышал о нем, изучал его и вот смотрел на работу журналистов, повлиявших на ход истории США и доказавших, что журналистика может быть четвёртой властью.
«Уотергейт», как и пресловутый «Карточный домик», показывает, что за всем этим стоит, и напоминает о существовании людей, которые дергают за ниточки. И это, конечно, печально, если учесть ту прекрасную историю о журналистском подвиге, которая кажется хрустальным замком на первом курсе журфака.

Но я все равно рад тому, что есть такой фильм. Что было такое дело. Что писали материалы Вудворд и Бернстайн.

@темы: Юлик внутривенно, РКТ: журавлик, приземлившийся на ладонь, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, ...и лучше погибнуть детьми, неправда ли?, Да здравствует революция, мы красивы и умрем!, журфак: по городу бродят волки, почти притворившись псами

01:45 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Посмотрели Молодого Годара с Толиком и Олей, и это был очередной подарок, как «Мечтатели» на первом курсе.

Мне понравилось, с каким трепетом, с какой любовью здесь Мишель Хазанавичус относится к кино. Я имею в виду — к кино как к седьмому искусству. Только это не цитатность, как у Бертолуччи, а обращение уже к приемам, к методам создания. Закадровый голос, параллелизм со «Страстями Жанны д'Арк», субтитры в качестве подтекста, «Я считаю ужасным, когда люди в кино появляются голыми, а это не обосновано сюжетом», вот это все. Конечно, от Хазанавичуса нельзя было ожидать меньшего трепета, учитывая его фильмографию, включающую «Артиста».

Мне понравилась многословность, утяжеление картинки текстом не только звуковым, но и написанным: все эти лозунги, граффити, плакаты. Это такой ужасающий своим слепым безумием Париж-революционер, где университет прекращает работу при малейшем дуновении ветра, и все идут на баррикады.
А стилизация изображения! Это правда было похоже на хронику '68. Тот случай, когда уместно слово ламповое. Ламповое изображение. Думаю, да.
А Гаррелль! Каков! Чудесно сыграл, не перетягивая одеяло. В нем есть неистовство и меланхолия, и его Годар — это подводная лодка Редутабль.
А длинные проездки! О, эти длинные проездки! Одновременно параллель разных «Я не знаю, что делать» и несколько слоев коммуникации: диалог, монолог, надпись на стене.

Фильм оказался действительно комедией, хотя я до последнего сомневался, что это получится. Но здесь невозможно не смеяться, так по-доброму, иногда — над собой, часто — над удачной фразой или режиссерской находкой.
Фильм оказался и драмой, но удивительным образом эта драма отошла на второй план, потому то изначально была очевидной и в целом не произвела особого эффекта. Да, сюжет держался на ней, на трех вполне очевидных конфликтах (Годар — Анн, Годар — общество в контексте революционных процессов во Франции, Годар — Годар).
Но фильм-то не о Годаре, фильм — о кино.

читать дальше

@темы: РКТ: журавлик, приземлившийся на ладонь, Да здравствует революция, мы красивы и умрем!, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, ...и лучше погибнуть детьми, неправда ли?

17:18 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Посмотрел документалку про Петра Павленского «Голая жизнь» и пребываю в сложных чувствах.
Большую часть фильма я не видел в нем особого смысла: почти вся информация более или менее общеизвестна, работа с архивными записями с непрофессиональных камер, документальная трясочка — все это хорошо, но ни о чем.
И вот финал, эта песня про Павленского, на ее фоне отливают скульптуру, потом этот концерт из одного шума, и выход Павленского на свободу с речью о том, что угроза питается страхом. И его адвокат, и его партнерка, и его паства.

Фильм оказался отличным с точки зрения режиссуры, нарисовали нам святого Рылеева, сына божьего, неверных обращающего в последователей.
Меня это так удивило, так сбило с толку, потому что очень долго картина представляла собой чуть ли не репортаж, такой сводный материал, а тут раз — и все складывается в нечто единое, сакральное. Дарья Хренова совершенно потрясающе справилась с задачей.

Из замечательных моментов: когда полицейские смотрят записи его акций, и одна из них говорит: «А я хотела ребенка в художественную школу отдать…» Вообще, надо сказать, эти полицейские — блестящая находка режиссерки, потому что мы видим блестящий контраст между взглядом людей, близких к Павленскому и его искусству, и людей, бесконечно от него далеких. Они сидят, обсуждают что-то, комментируют, удивляются — и ничего не делают. Да, мол, он что-то хочет нам сказать, но нам что, делать нечего, сидеть тут и думать.
Или вот еще, комментарий его друга-скульптора: «Власть имеет право нас бить. Они помазанники <…> А этого кто помазал? Как он имеет право взять и за яйца прибить себя на Красной площади? Там же Ленин лежит! Ленин, вечно живой! А вдруг он гвоздём заденет ему третий глаз? Откроет третий глаз и скажет: "Ну ни хрена себе, ребят!"»

Так вышло, что у меня достаточно левый взгляд на искусство и на режиссуру в частности. И когда я смотрел «Броненосец "Потемкин"» Эйзенштейна, у меня внутри аж все замерло, и для меня это очень высокая ступень режиссуры. Может, даже ее зерно.
Ведь зерно имеет свойство прорастать.
И вот «Голая жизнь» — это как раз что-то такое прорастающее, если, конечно, зерно не упало на мерзлую почву.

И если вначале ты слушаешь интервью Павленского, его пресс-конференции (например, такие), противопоставление искусства власти, то в конце из области говорения фильм переходит в пластику и чувственность, естественно продолжающие высказанные в начале мысли. И все сошлось.

@темы: Да здравствует революция, мы красивы и умрем!, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, Kevin the journalist, voice of Strex

00:52 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Смотрю аниме Bienvenue dans le studio de danse Ogasawara. Гифки из него появились вскоре после трейлера Yuri!!! on Ice, и как-то оно все у меня в голове сошлось в что-то единое, необходимое к просмотру (ледовое катание, бальные танцы, вот это все спортивное). Юрия я смотрел с руссабом, потому что как же иначе, незнакомый же тайтл, а вот Огасавару смотрю с французскими субтитрами, потому что могу.
И сабж как раз в последней фразе.
Потому что могу.

Я не знаю, что делать с полным отсутствием разговорной практики, я вообще не смогу двух слов связать на французском устно, ну и пару-тройку смогу письменно. Зато постепенно прокачиваю навык понимания, потому что для этого не требуется взаимодействие с людьми. «Эх, Микадо, да ах, Микадо».
Мне нравится чувство понимания. Очень. Я до сих пор избегаю ансаба и тем более чистого английского в фильмах, потому что боюсь, что не пойму. Недавно смотрел «Кэрол» в оригинале с ансабом, и все понял, волшебное чувство. Больше так рисковать не намерен, впрочем С:
С французским иначе. Я изо всех сил стараюсь смотреть незнакомые штуки с французским дубляжом или с французскими субтитрами, читаю по-французски что могу — и мне так нравится, это правда похоже на волшебство. Когда думаю о том, что в XIX веке для большинства наших дворян французский был нормой, у меня аж сердце колотится быстрее. Как здорово, что сегодня не обязательно быть дворянином, чтобы учить французский. Но жаль, что я не дворянин, у меня нет столько денег на нормальное обучение, конечно.

Мне абсолютно точно нужен человек, которому я смогу давать отчет дважды в неделю, например, что вот, мол, я сделал то-то и то-то, потому что сейчас я не могу даже приступить к написанию мотивационного письма из-за страха его залажать, хотя знаю, что это страх беспочвенный, надо только постараться. А меня страх аж душит, аж слепит. И нет никого, кто бы сказал: «В смысле уже пятница, а у тебя нет ни экспозе, ни письма?»
Но у всех свои дела, и мне совестно занимать их время своими просьбами.
очень здорово всем советую (нет)

Так или иначе, я буду стараться больше, воспринимать больше, учить больше!
Я так привык учиться, что вою от отсутствия дедлайнов. Пожалуйста, появись, волшебный пендель.

Бзв, аниме милое, но что мне в нем ценно (помимо французских субтитров), так это определенная параллель с «Ареной ангелов», где одна искра воспламеняет тебя любовью к какому-то делу, и ты рвешься к вершине не потому, что для тебя важна вершина, а потому что тебя нравится процесс, потому что ты настолько вовлечен, что видишь, как это работает, и движешься вперед, вперед, вперед.
Как поется в опенинге Огасавары: Tu pourras alors aller n'importe où, la porte est ouverte.

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, I'll find her if I have to burn down all of Paris

23:56 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Сходили с бро на Ёлки новые. Поверить не могу, что в 2017 мы ходим в кино посмотреть ютуб-ролик и рекламу, которой тут больше, чем в «Ночном дозоре».
Тем не менее, не соглашусь с критикой, более того — скажу, что Жора Крыжовников несколько реабилитировал себя в моих глазах этим фильмом. Да, это далеко от первых частей, но явно лучше этих нелепых пятых «Ёлок».

фото с бро!

Помните старую шутку про «Отель Гранд-Будапешт», дескать, это тот самый фильм, на котором зрители сидят и через каждую минуту кричат: «Да это же этот!» — имея в виду количество задействованных известных актеров? Вот «Ёлки» по-прежнему действуют по этому принципу. И, в целом, работает. Принцип-то. ТАМ ТАИСИЯ ВИЛКОВА

С утра проснулись, а за окном — снег. Даже природа была за то, чтобы мы погрузили в атмосферу Ёлок (днем уже все растаяло, как в том анекдоте: «Мальчик, а у вас зима была?» — «Была, только я в тот день проснулся поздно»).
Это все еще добрая семейная сказка, несмотря на расстроившие меня попытки ввести в сюжет нелепые отсылки к феминизму (ну что ж вы так, я в вас все эти годы верил) и совершенно глупые мысли о любви с первого взгляда. Меня это почти злит в разного рода художественных произведениях, спасибо, что есть «Зачарованная»: «Мы знакомы один день! А завтра будет два дня! <3» Вот оно самое, да во всей красе. Штош. Не все сразу.

Но лучшее, конечно, было позже. Есть такие голицинские вина, я все на них посматриваю, потому что, сами понимаете, ГОЛИЦЫН (XIX век во все поля, я аж слегка не в себе от этого), но брать не беру. И вот в Ёлках эта неумелая реклама, когда спонсоры во весь экран, и там было ЭТО САМОЕ ВИНО, ну так я не растерялся и пошел в Магнит закупаться.
Странно, думаю, обычно хоть лопатой греби, натыкаюсь на него с завидной регулярностью, а тут нет его.
Стою на кассе, пробиваю другое вино
и тут смотрю на соседнюю кассу
а там
читать дальше

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

19:32 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Очень ждал фильм Жги!, потому что там играет Исакова. Ни единого другого повода не было, я даже трейлер не видел, только постер в кинотеатре — и понял, что надо непременно посмотреть.
Это уже потом увидел тот твит, мол, «история поисковых запросов: 1. фильм жги купить билеты 2. как эмигрировать из россии». Но к тому моменту я уже настроился.

В первую очередь, меня удивила операторская. Картинка прямо давит, очень крупные планы, вообще нет воздуха, и ты сидишь в просторном, почти пустом зале и задыхаешься. Может, дело в том, что Звягинцев, поздний Лунгин, Серебренников и прочие отечественные режиссеры приучили меня к безусловно красивым, эстетически безукоризненным планам. Я правда привык, что российское кино, если только это не совсем там уж не пойми что, может быть сколь угодно плохим в режиссуре, в сценарии или даже в игре актеров, но снимать красиво у нас научились.
«Жги!» же напротив — композиционно как-то неотесан, прост, как пень. Давно уже ставшая почти примитивом игра с переключением с внешней камеры на камеру телеоператора, почти полное отсутствие дальних планов, как будто бюджета не хватило на художника-постановщика.

А потом вдруг оказывается, что это все неважно, потому что фильм-то — обманка. Он сначала подозрительно напоминает любой фильм с России2 про успех, телешоу и это все, но это такой вот «эффект Ла-ла Лэнда», когда ты смотришь один фильм, а досматриваешь нечто гораздо больше, сильнее и важнее, чем даже мог вообразить.
И не то чтобы финал оказался неожиданным, нет, и дело даже не в том, что зрителя заставили во что-то поверить или сбить с пути, запутать несколькими точками (сценарная ошибка или обдуманный ход?), показали какую-то другую картинку. Просто в какой-то момент ты как зритель даже веришь, что вот это все, вся эта грязь, несправедливость, немного карикатурная, гоголевская картина мира останется позади, и тебе позволят о ней забыть.
Прямо в глаза кидают мишуру из приглашенных звезд, жизненных комментариев режиссера на телешоу, давно заезженных сюжетных ходов.
И финальная песня на титрах — это как эпилог «Ла-ла Лэнда».

Я даже не могу объяснить, что именно меня так задело, почему я сидел, спавший с лица, а потом еще долго не мог прийти в себя (и до сих пор не пришел, кажется). Как будто все это первый раз видим, все эти вась-вась, кумовство, алчность, торжество глупости.
Может, это из-за того, что я совсем недавно дочитал первый том «Мертвых душ» и сколько-то повестей Гоголя, а сейчас вот только что прочитал «Декабристов» (особенно это касается глав про Южное общество), где «те, кто был верен идеалам, оказались неспособны к решению практических задач, не умели лгать и прислуживаться; те же, кто в средствах не стеснялся, от идеалов, ради которых и создавалось тайное общество, были весьма далеки».
В общем, фильм безусловно интересный. Не идеальный, даже трудно сказать, можно ли его оценить положительно. И, наверное, серьезные циничные зрители не будут особо затронуты. Но меня — тронуло. Или ударило. Или накрыло. Или задушило.

В голове уже неделю в ожидании фильма вертится песня Alai Oli «Искры», а в ней припев: «Жги, / ведь у тебя есть право, свобода слова, / и прежде чем забрать этот голос, / огромная машина, государство / сломается об твою чистую совесть».

@темы: ...и лучше погибнуть детьми, неправда ли?, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, Третьего отделения на вас нет, негодяи

19:16 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"

беседа

Бойз-бэнд, который мы заслужили. С шутки про Толкина я как-то очень нервно засмеялся, потому что да :"D

После долгой рефлексии пришел к выводу, что мне очень близка позиция Булгарина (и, возможно, это одна из причин, почему я его так защищаю и продвигаю) по вопросу массового искусства.
Вот, например, Грибоедов очень прозрачно намекал Булгарину, что газета его какая-то низовая больно, ссылаясь на факт чтения Пчелки своим слугой. Зато 10 тысяч экземпляров массовой газеты прививали элементарную культуру — культуру чтения, культуру поведения, культуру во всех ее проявлениях — чуть ли не всему грамотному населению России. Булгарин ведь в некотором роде воспитывал вкус публики, тянул их вверх, и это очень здорово.
Опять же, из чтения биографии Гоголя (который, кстати, потратил последние деньги по приезде в Петербург на театр и «Северную пчелу») не могу не сделать вывод:

Все: «Северная пчела» — газета для слуг и чинуш, глупые листки!
Гоголь: *читает все выпуски Пчелки от корки до корки*
Гоголь: А?

Шах и мат, аристократы!

Для меня массовая аудиовизуальная культура — качественная массовая аудиовизуальная культура, то есть, скажем, годные сериалы (те же «Орлова и Александров», «Фарца», «Романовы», етц) — это очень хороший способ помочь зрителям сориентироваться. Да, есть Искусство, авторское кино, шедевры на века — но их смотрят полтора землекопа, которым это, конечно, очень нравится, только вот кроме них никто не видит гений чистой красоты. Как правильно говорили нам на парах кинодраматургии, придя с работы, человек не будет смотреть глубокомысленную картину о прогнившем обществе и красоте жизни, он включит что-то максимально ненапряжное.
И вот это ненапряжное тоже можно делать хорошо — максимально хорошо.
Я бы, пожалуй, хотел делать именно такое — качественное, но массовое. Качественное массовое.

Пушкин, Дельвиг, Вяземский — это все замечательно, но их тиражи варьировались от 2 до 200 экземпляров, и даже сам Александр Сергеевич не читал эти несчастные листки. А между собой все молодцы, да.

Я не отрицаю элитарную, высокую культуру, очень ее люблю и ценю. Но как раньше я верил в журналистику как способ возвысить человека (может, даже в чем-то просветить, направить), так теперь я склоняюсь к мысли, что акценты сместились, и ставить нужно на сериалы.

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, Третьего отделения на вас нет, негодяи

00:23 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
«Гоголь» задел меня сильнее, чем я смел надеяться. Интеллектуально тусуюсь в фандоме: читаю собрание сочинений Гоголя вместо фанфиков, биографию из серии ЖЗЛ (Золотусский — очень хороший автор, его нам рекомендовал Павлов) вместо аналитики случайных людей из твиттера, кулстори про XIX век вместо смешных видюх.
Но в итоге этого оказалось мало, и я посмотрел сериал «Фарца», потому что его режиссер — Его Баранов, он же ставил «Гоголя». А еще потому, что там Стычкин (Алескандр Христофорыч Бинх в «Гоголе»), Петров (Гоголь) и Вилкова (Лиза). И мне так понравилось, кто бы знал.

Мы с Яной пришли к неутешительному выводу, что вкус к кино у меня так себе, массовый и неэлитарный, и никакая любовь к Вернеру Херцогу, Антониони и Эйзенштейну не спасет меня от клейма желтизны, но что уж тут поделаешь. Баранову всего 28 лет сейчас, то есть «Фарцу» (2015) он поставил, когда ему было 26. Это внушает какой-то даже азарт, определенную долю веры в поколение и в себя (совсем немного).
Мне нравится все: музыкальное сопровождение, игра актеров (!), проездочки, сюжет, кольцо в сценарии. Мне очень нравится Понт (Стычкин), но это и так понятно, это как будто было предопределено. Манипулятор, провокатор, нехороший человек. Очень умный, очень самоуверенный (не без причины) и просто какой-то сиятельный.


Стычкин, элегантнее Онегина

Мне кажется, массовое искусство, если оно не слишком посредственное (как сериалы на Домашнем или на Пятом), — это очень важная часть современного культурного кода, потому что — ну вот жил я, не тужил, Гоголя уважал постольку поскольку, но не более того. И тут — накрыло волной, сбило с ног и сделало немного счастливее, культурнее и пьянее. Это ли не сила искусства?


@темы: Третьего отделения на вас нет, негодяи, Микадо, Идем! Ты мой! Кровь - моя течет в твоих темных жилах, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, ...и лучше погибнуть детьми, неправда ли?

01:12 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Час ночи, завтра рано вставать и ехать на съемку, но что это тут у нас?
Мои крики. (И подливающая масла в огонь Даша.)



Я невероятно рад, что плохо знаю шестидесятые; настолько плохо, что смотрю «Фарцу» очень спокойно. Когда я смотрел «Орлову и Александрова», мое возмущение было слышно на Мосфильме, типа ВСЕ БЫЛО НЕ ТАК, а тут прямо хорошо.
При этом именно «Орлова и Александров» стал первым проектам, который вселил в меня робкую любовь к сериалам Первого канала, особенно про XX век.

«Фарца» идет на удивление хорошо: она потрясающе динамичная, у нее прекрасный темпоритм, перипетии хороши, герои живые, а еще я ничего не могу поделать с любовью к драматичному слоумо. Тем более если этот слоумо не выглядит неуместно в контексте шестидесятых.
Ага, в «Гоголя» слоумо тоже норм выглядел, даром что XIX век.
Как говорит Яна, «ну у тебя же и правда странный вкус в кино!»

Я даже не знаю. кто больше солнышко: Петров или Стычкин, оба такие очаровательные, не могу.
Как известно, новая любовь — это не забытая и навсегда отпечатавшаяся в сердце старая любовь. Понял, что Понт напоминает мне Изаю, но не напрямую, а отдельными штрихами. Вот, например, Изая появлялся, что называется, на полкадра, делал свое грязное дело и менял на 180 градусов сюжет, судьбы героев и иже с ними. Так и Понт появляется на минуту, но как появляется! Эти его беззастенчивая манипуляция и теплая улыбка — бесценны :heart:
Я последний раз так на актера смотрел, как на Стычкина нынче, когда Толик выкатил мне ирландских рекомендаций на Фаррелла.

Люблю постоянство, стабильность, твердую опору под ногами. Поэтому, например, не слишком жалую Скорцезе — у него каждый новый фильм совершенно иной, нежели предыдущие, и это сбивает с толку и не дает уцепиться за что-то. У него нет единства стиля, он не просто развивается, а кардинально меняется, мутирует от фильма к фильму.
У Баранова есть стиль, и после «Гоголя», собственно, «Фарца» идет хорошо, потому что она вызывает у меня чувство узнавания, а это значит — спокойствия, размеренности и радости.

Напоследок мои крики по мере просмотра, лучше я уже не пошучу про этот сериал:

Смотрю 2 эпизод Фарцы и прямо вижу съемочный процесс.
- ЖОПА, ПОВТОРЯЮ, Ж О П А.
- Егор, ты что??
- ЖОПА ПЕТРОВА В КАДРЕ ДОЛЖНА БЫТЬ, ГОВОРЮ
- МОЖЕТ, ВАМ ЕЩЕ И ХУЙ ПЕТРОВА СНЯТЬ?
- Это в следующей сцене в бассейне, не тороп-
- ДА ТЫ ЗАЕБАЛ ЕГОР

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, Микадо, Третьего отделения на вас нет, негодяи

23:44 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Лента как-то резко отхлестала по щекам таинственными гифками со Стычкиным, и вот я уже смотрю в полдвенадцатого сериал Фарца со сложным лицом.

Оказалось, что прильнуть к проектам Егора Баранова — что-то вроде увлечения Вуди Алленом. Вы же знаете, как это: все время смотришь на Вуди Аллена и его жен; только там хоть жены меняются, а у Баранова разве что Меньшиков появился, на радость или на беду.
Тот же Петров, та же Вилкова, ТОТ ЖЕ СТЫЧКИН, а вот тут надо продышаться.

Вообще-то сегодня я нашел архив «Северной пчелы» на десять с гаком тысяч номеров, это стало последней каплей, теперь мне не нужно разрешение, чтобы эмигрировать в XIX век, тем более что утром я как раз начал читать чудесную книгу с прозой Булгарина, а Мороз посоветовал литературу по интересующему меня периоду. :heart:
И среди всего этого упоения на днях твиттер подкинул вот такие и такие штуки:


У меня, вообще-то, слабое сердце! Проблемы с дыханием! Склонность к эмоциональной нестабильности!

Возвращаясь к сериалу. Герой Стычкина зовет Хемингуэя Хэм, а знаете, ко еще его так зовет?
БЕАТРИЧЕ.


Цитируя Булгарина, «во славу просвещения мы выпьем за ужином».

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, Третьего отделения на вас нет, негодяи, журфак: по городу бродят волки, почти притворившись псами

23:35 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Ездил к Даше смотреть «Бесславных ублюдков».
Посмотреть этот фильм мы собирались около года, примерно с тех пор, как начали последовательно общаться, а не просто видеться на парах Мороза. Но все нам мешало: моя постоянная учеба, Дашин диплом, моя постоянная учеба... Потом Даша уехала домой в Сочи, и точно стало не до того.

Впервые я посмотрел «Бесславных ублюдков» с Изаей.
То есть не я посмотрел, а Микадо. Это было в тот недолгий, но счастливый промежуток времени, когда Изая вернулся, незадолго до того, как Микадо узнал, что он пустил себе пулю в голову.
Микадо был счастлив, смотрел «Ублюдков» вполглаза, потому что в основном-то смотрел на Изаю.

Второй раз я пытался посмотреть «Бесславных ублюдков», когда нам их задал Маэстро по кинодраматургии. Было два часа ночи, фильм длился 2,5 часа. В какой-то момент встал выбор: еще часа три сна, но недосмотренный фильм, или узнать финал. Я малодушно решил хоть немного поспать, потому что до этого почти не спал несколько дней.

Третий раз я смотрел «Бесславных ублюдков» с семьей, но далеко мы не уехали, потому что телевизор не читал русские субтитры, а дубляж не распространялся на французскую и немецкую речь.

Теперь вот «Бесславных ублюдков» мы смотрели с Дашей. Красное вино (под цвет пальто Яковпетровича), рис, салат, пирожки, шоколад, кофе с кардамоном. Мы не досмотрели «Ублюдков», потому что Даша бежала на пары к Лучу (у магистрантов-очников, на кафедре западников).
Столько воды утекло (правда, очень много лет прошло), а я не могу смотреть «Ублюдков» один, потому что они так и остались фильмом Микадо и Изаи. Сто дней, сто ночей, / Плачет город - он ничей, / знаешь, жизни несчастливых / сходятся до мелочей.

После этого я поехал к Толику и Оле смотреть «Гоголя» (опять) и пить белое вино (и мартини). Было весело, смешно и просто здорово.
«Ублюдки» никак не досматриваются.

@музыка: Le vie en bleu - Seul (Picasso)

@темы: сказка, обсессивно-компульсивное расстройство, Микадо, Идем! Ты мой! Кровь - моя течет в твоих темных жилах, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

23:36 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Пришли снимать прогон «Мастера и Маргариты», одного из самых потрясающих балетов на моей памяти. Вроде три четверти костюмов отсутствуют, все пока неровно и не идеально, а все равно опять мурашки, как когда я смотрел балет как он есть, во всей красе.

Первый акт заканчивается сценой распятия Иешуа: его привязывают к кресту, и крест взмывает вверх.
Сегодня на прогоне была страшная суета, и монтажеры забыли вынести страховочный матрас. И Иешуа не распяли. Он просто посидел с Левием Матвеем, пока крест поднимали без него, посмотрел на беснующуюся толпу и на полный агонии танец Пилата.

Мне кажется это потрясающе символичным, и вспоминается тот отрывок из письма Кокто Маре: «Может быть, ты сможешь не приговорить Христа и не умыть руки. Попытайся, поскольку прошлое, настоящее и будущее не существуют».
Вот в балете и, шире, в искусстве тоже не существуют прошлое, настоящее и будущее. В этом красота.

@темы: Kevin the journalist, voice of Strex, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, Идем! Ты мой! Кровь - моя течет в твоих темных жилах, РКТ: журавлик, приземлившийся на ладонь

22:58 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"


Фильмопост-2017 [2]
Начало тут

Сентябрь (продолжение)
Октябрь
Ноябрь
145-157

158. Attraction, 2017, реж. Фёдор Бондарчук
Первый и единственный случай в истории. когда французский дубляж оказался русского ОРИГИНАЛА, простигосподи, и спас фильм. Правда, французы еще и умудрились вырезать минут десять, но так как я не смотрел оригинал, хз что там им не понравилось, навскидку только ютуб-ролик могу вспомнить, который Тома выкладывал типа ЭТО НАША ЗЕМЛЯ.
Волшебное чувство, когда по ходу действия фильма все понятно, кроме каких-то небольших деталей то тут, то там. Утираю скупую слезу гордости собой.
Ооооо моя аэстетика


159. Убийство священного оленя, 2017, реж. Йоргос Лантимос
Лантимос, конечно, каждый раз расстраивает мои киноведческие чувства, потому что у меня от него диссонанс невероятный. Вот «Лобстер» был потрясающим, почти идеальным как фильм, как произведение искусства, — но мне не понравился совершенно, расстроил меня, вызывал негативные эмоции.
И вот «Убийство священного оленя» опять воздействует по-разному на разные точки восприятия. С одной стороны, эстетика фильма — 10/10, все эти мягкие линии и полукружья, дальние планы, естественный свет (много света!) и неестественная тьма (из которой приходят и в которую уходят). Потрясающе! Общий с общим — как так и надо. Крупных — в меру. Все хорошо.
С другой стороны, фильм тяжелый, и своим постоянным саспенсом (именно саспенсом, а не дешевой драмой) держит зрителя. Меня держал, во всяком случае, все два часа, а такое бывает редко.
Но в то же время, этот саспенс кажется достаточно заимствованным, немного затертым, затасканным, обтертым на локтях, как пиджак из секонд-хенда. Я вижу немного «Охотника» с Мадсом Миккельсеном, немного Шекспира, немного библейских мотивов, немного того, немного сего. Сценарий ли виноват, тематика ли, какие-то выработавшиеся ли шаблоны, не знаю. Да, темпоритм Лантимоса удивительный и очень авторский, и это очень здорово для режиссера, но есть тут что-то немного не то...
В итоге поставить низкую оценку фильму я не могу, потому что он мне очень понравился и потому что он зацепил меня — но голос в голове шепчет: не слишком высоко, ведь фильм вторичен, Лантимос заигрался...
PS если у вас еще болят шрамы от Тварей, не смотрите этот фильм, потому что очень сложно абстрагироваться от того, что в кадре Фаррелл и травмированный темноволосый юноша. Насколько я не был к этому готов, насколько я умею смотреть кино (как студент своей кафедры, я имею в виду), но иногда мысль срывалась, и это не есть хорошо.

+1

160. Вечера на хуторе близ Диканьки, 2001, реж. Семен Горов
Спасибо, новогодние мюзиклы, что вы есть! Киркоров, Сердючка и все-все-все :D
запись создана: 17.09.2017 в 21:44

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

22:11 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"


Даша приехала из Сочи, потому что полгода назад мы решили непременно посмотреть «Гоголя» вместе :love:
Я правда не знаю, чего надо было ждать от фильма, чтобы он не зашел, потому что это было очень хорошо. Я просто тащусь со съемки. Операторская — золотая, цветокор — яхонтовый, монтаж — брильянтовый. Музыка спизженная из Шерлока ВВС задает отличный темп. Вообще все хорошо: заблюренный фон, красивые пейзажи и дальние планы, сжатое время в бричке —
БРИЧКА, бричка — это просто 20/10. Вечно жрущий кушать изволящий Гуро заставил очень смеяться. Даша комментировала: «Гоголь в бричке — это я в Ласточке». Ну чем не прелесть? Хочу теперь неистово яйцо с красной икрой :lol: Хорошо, что скоро новый год :-D

Этот говорок Гуро а-ля доктор Ливси из советской экранизации «Острова сокровищ» все еще стоит у меня в ушах. И КРАСНОЕ ПАЛЬТО, единственное цветовое пятно из двухчасовой серой картинки х) Хотя пока Даша пускала слюни на Меньшикова и его гардероб, я вынашивал план покупки крылатки, как у Гоголя, потому что прямо ах же!
На самом деле, фильм мог бы понравиться мне меньше, если бы не упоминание Булгарина, со мной литералли случился припадок, я не мог успокоиться несколько минут, хорошо что Даша на 100% понимала, что происходит ты можешь это контролировать, Криденс. Прост ОНИ УПОМЯНУЛИ ФАДДЕЯ СВЕТ ВЕНЕДИКТОВИЧА СОЛНЦЕ МОЕ ЯСНОЕ НОЧЬ МОЮ ТЕМНУЮ. После этого как по маслу фильм пошел, серьезно.
И вот хотя полгода назад мы ждали «Гоголя» как нехитрую АУ по Тварям с эксгумацией трупа («лопатой, как закапывали»), то в кинотеатре, где-то на пятой минуте я осознал, что наслаждаюсь самостийностью фильма, потому что мне нравится эта странная, ТВ3-шная интерпретация такого мне дорогого XIX века :heart:

В общем и целом — это было стильно, красиво (!), страшно (хотя Даша говорит, что нет, но я в кинозале оставил после себя зиккурат), с отличным темпоритмом, милейшими отсылочками к гоголевской классике, смешно (в смысле шуток) и атмосферно, а критике в интернете не верьте ;D

музычка!

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, Третьего отделения на вас нет, негодяи

19:11 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
С неделю назад наткнулись по Культуре на цирковой фестиваль в Монте-Карло, и у меня аж мурашки побежали по рукам. А еще я понял, что очень хочу пересмотреть Kaleido Star — и к этой мысли приятным бонусом добавилось знание, что первый сезон есть с французским дубляжом.

Цирк меня завораживает. Причем не дрессура (животные — вообще не моя стезя), а в первую очередь акробаты, гимнасты (особенно воздушные гимнасты) — те, кто владеет телом на уровне какого-то волшебства. Клоуны, фокусники бывают хорошие и не очень, но тоже обычно делают меня радостнее.
Kaleido Star я смотрел летом перед третьим курсом (в который раз, уже не знаю), и во многом благодаря этому родилась моя заявка на документальный фильм о цирке (который и был позднее реализован).

Но главная причина любить этот сериал, конечно, в другом.
Для меня огромную важность представляет весь тот путь, который проходит Сора. И те перипетии, с которыми она сталкивается на этом пути.
Когда Сора говорит: «Сейчас я не могу этого сделать. Но однажды я превзойду не только себя, но и лучших».
Когда Шут говорит: «Судьбу можно изменить. Если иметь достаточно желания и упорно работать».
Есть один замечательный эпизод, где Сора (в прямом и переносном смыслах) прыгает выше головы, чтобы стать партнершей ведущей артистки цирка на одном из спектаклей. И потом у нее все время очень болит тело, но она не придает этому значения, а только тренируется еще упорнее. И ей говорят: ты без базы циркового училища занимаешься на равных с человеком, которая столько лет живет цирком. Твое тело недостаточно подготовлено. И тогда Сора начинает параллельно нарабатывать эту базу. Я очень люблю этот эпизод, как ни посмотри.

Я на журфак смотрел такими же глазами, как Сора смотрела на Пеструю арену, когда приехала в Штаты ради поступления. Абсолютно.
В некотором роде Сора — та же Моана. Она знает свой путь и рвется к своей мечте, работая изо всех сил. Иногда хочется все бросить, и они обе, в общем, пытаются это сделать, но потом задают себе вопрос: «Кто я?» — и понимают, где их место. (играет «Зов предков», все плачут)

Во французском дубляже перевели заодно и опенинг с эндингом, и это прямо очень неплохо.
Оставлю тут опенинг, потому что он отличный (ничуть не хуже, чем в оригинале).

Ecouter seulement mon coeur

Un jour quelqu'un m'a demandé
Quel était mon plus grand désir
Je connais bien ma destinée
J'ai deviné mon avenir
.

читать дальше

@темы: ...и лучше погибнуть детьми, неправда ли?, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

20:20 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Посмотрел выпуск «Звезд русского авангарда» про Козинцева и Трауберга и испытываю чувства. В начале фильма был потрясающий момент: Петроград, театр, эксцентрика, публика недоумевает, почему все так мельтешит перед глазами и откуда столько акробатов, сколько и в цирке не всегда бывает, — а в первом ряду сидит Эйзенштейн и кричит: «Быстрее! Еще быстрее!» Я как-то упустил момент, что Эйзен был на спектакле ФЭКСов, и это так здорово и так логично теперь. Так и вижу этот огромный лоб у самой сцены <3

Не то у Козинцева, не то у Трауберга в воспоминаниях есть пассаж о первой встрече: это, мол, не была любовь с первого взгляда, но в глазах друг у друга мы увидели свое будущее.
:heart:

Совершенно потрясающая историю про «Новый Вавилон» Козинцева и Трауберга. Из воспоминаний Григория Козинцева:

На одной дискуссии так поносили фильм, что слова очередного выступающего: «Нет, товарищи, я с вами не согласен, есть в картине и хороший кадр», — показались мне солнечным лучом во мраке ночи: хоть один путный кадр все-таки отыскался.
— Это кадр, — продолжил оратор, — где роют могилу. Вот если бы положить туда режиссеров...


Козинцеву было 17 лет, Траубергу — 20, когда они поставили безумную «Женитьбу», только представьте, такие молодые, а создали, по сути, целое направление. Со всем азартом молодости бросились в театр, в кино, в жизнь.
Когда нам Гиберт читал о них лекции, мы слушали с открытыми ртами, потому что это было удивительно и неожиданно: например, перед началом «Женитьбы» зрителя уже вовсю вовлекали в действие, обливая водой на входе и затевая драку.
Помню, как Гиберт говорил: «Актер дает в морду зрителю, зритель отвечает, все вовлечены в драку, Козинцев стоит над этим и аплодирует» :D
И когда Гиберт зачитывал нам их манифест эксцентризма, мы так впечатлились, что тоже решили написать какой-нибудь манифест :vv:

В тетрадях с лекциями про этих двоих у меня на полях выведено: «Как Аддисон и Стиль <3».
А следующая лекция — про Александрова.
И так как я был на журфаковской сессии, когда Гиберт читал лекции про Эйзенштейна (и послушал их в записи много позже), для меня тогда Александров еще ничего не значил. Были же времена.

@темы: гости всыпали боярам звездюлей, РКТ: журавлик, приземлившийся на ладонь, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

22:14 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Сегодня по канау Культура начался цикл передач «Звезды русского авангарда», и я всем его очень, очень советую.
Начался фильм с речи Григория Александрова, и как тут можно не проникнуться с первых же минут? Так люблю его, это же надо, даже забыл, как сильно люблю.

Испытываю слабость к этим небольшим, построенным на фильмах и хронике документалкам Культуры о режиссерах с тех пор, как увидел фильм про Пырьева (тот самый, в конце которого мы с матерью просто сидели и не могли перестать плакать).
Фильм про Экка получился отличный, потому что режиссер (он же автор сценария, он же продюсер, он же диктор) смог вложить максимум важного в те полчаса, что длился эфир. Конечно, за это время много не расскажешь, но почему-то у меня так сильно болело сердце несколько раз. Значит, драматургия соблюдена. Значит, фильм трогает.
Хотя, конечно, вообще этот период в истории кино меня поражает и вдохновляет. Спасибо Гиберту за то, что открыл его; спасибо Эйзену и Грише Александрову за то, что влюбили меня во все это.

Почему в советское время все так плохо было с министрами кинематографии, хочется спросить, почто они так бесоебили. Сначала Шумяцкий наделал дел (как простить ему «Бежин луг»?), а потом вот Большаков — умудрился снять Экка с режиссерской должности, не разбираясь, чем обрек его на 20 (!) лет вынужденной отставки, голода и попыток вернуться в профессию.
Вообще Экк потрясающе сильный: справлялся с запретами на работу, с вынужденными простоями, но главное — сражался за свои эксперименты. Первый звуковой советский фильм, первый цветной отечественный фильм, первый стереоскопический... Да много чего первого. Эта эпоха эксперимента, когда все было новое, совершенно покоряет меня своей страстностью и необъятностью. Когда появился первый аппарат для синхронной записи звука, народ на улицах не понимал, что это за коробка, и спрашивал, почем пирожки ;D

«Путевку в жизнь» сами итальянцы считали предтечей неореализма и до сих пор показывают в киношколах. В СССР активно праздновали каждый юбилей этого фильма, его возвращали в кинотеатры, переозвучивали, снова и снова запускали — и публика снова и снова шла смотреть.
Сам Экк в интервью говорил: да, общепризнано, что кино стареет вместе с режиссером, но если «Путевку в жизнь» смотрит уже четвертое поколение зрителей — значит, мы нашли правильный путь.
Это напомнило мне любимую присказку нашего декана про «Кубанских казаков», которых смотрят уже почти семьдесят лет с той же радостью, как тогда, в пятидесятом году. Значит, мол, подобрал Пырьев ключик к душам человеческим.

Так люблю историю отечественного кино.
Завтра выпуск про Дзигу Вертова.

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, РКТ: журавлик, приземлившийся на ладонь, гости всыпали боярам звездюлей

Mea culpa

главная