Записи с темой: василий-су! государь жалует тебя чашею! (список заголовков)
23:17 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"


Фильмопост-2018

январь
февраль
март
апрель
май
июнь
июль

96-104

105. Все песни только о любви, 2007, реж. Кристоф Оноре
Не уверен, кажется, это третий раз, и все еще завораживающе.


106. Излом времени, 2018, реж. Ава ДюВерней
х2
Все еще очень топорно рассказанная история, но там есть важные для аудитории 6+ мысли, которые, к сожалению, больше проговариваются, чем показываются в действии. Жаль, что потенциал фильма так грубо и бесповоротно загубили.
запись создана: 01.01.2018 в 23:14

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

00:41 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Ору с самого вечера, постеры 10/10, жду финалки Гоголя с замиранием сердца, все еще огромный кредит доверия к этому сериалу, просто АААААААААААААА скорее бы, лишь бы снова не слили матчасть................

04.08.2018 в 22:14
Пишет GogolFandom:

Постеры Гоголь:Страшная месть.
Свежая порция постеров.
Парочка админов влетела в Яков свет Петровича прямо в переходе метро.


URL записи

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, Третьего отделения на вас нет, негодяи

23:17 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Моей большой ошибкой сегодня было смотреть «Свадьбу» Лунгина после прочтения «Бесива» Бородина. Что в «Бесиве» умирает деревня, умирает долго, корчась в судорогах, с какой-то упрямостью даже, — что в «Свадьбе» провинция давно спилась, совершенно нелепая в своей зашоренности.

Меня действительно поражает Лунгин, его режиссерский перелом в 2006, на съемках «Острова». Меняется все: способ подачи истории, эстетика фильмов, взгляды на самые разные общекультурные вопросы.
Вот ранний Лунгин: камера свободная, без малого документальная, все в фокусе, крупных планов почти нет, да и длина планов, можно сказать, телевизионная. А вот Лунгин второй половины нулевых и далее: композиционно выверенное, каллиграфическое изображение, философия больше не сводится к пьяным прозрениям героев, идущих от греха к святости, фон все чаще блюрится, и на первое место становятся либо статичные дальние и общие планы, либо детали. С ног на голову, совершенно с ног на голову.

После «Свадьбы» особенно ясно чувствуется, что Лунгин во второй половине своего творчества наконец отпустил травму развала СССР, тоже некоторое время корчившегося в агонии, и последующей смуты девяностых. Эти темы, многократно им отрефлексированные и объясненные с позиции разных сторон (на самом деле, каждый раз — с одной и той же стороны), все-таки уступают место чему-то более обобщенному, драматургичному и не такому личному.
Вот этот переход, этот перелом для меня играет огромную роль в отношении к Лунгину. Он как бы отдаляет камеру от частного, почти бытового, и начинает смотреть на те же темы чуть сверху, с минимальной перспективой. Отсюда и мрачный «Царь», и пронзительный «Дирижер», и болезненная «Родина».

Лунгин говорил как-то, что он чувствовал себя маргинальным, как бы человеком за полями, вне основного текста. Это так странно и интересно видеть воплощенным в аудиовизуальной форме.
Я делал лекцию про его творчество на пару отечественного кино, и там был пассаж, который я здесь уже, возможно, когда-то записывал. Из части лекции про «Луна-парк» (1992):

Это очень типичный ранний Лунгин. Сюжету не хватает чего-то, что заставило бы зрителя поверить в резкую смену настроя главного героя, но все можно простить этому фильму за одну только сцену: за столом сидят парень-националист, его неожиданно нашедшийся отец-еврей и русская интеллигентка, эмигрировавшая в свое время во Францию и приехавшая погостить домой. Что может лучше охарактеризовать Лунгина, чем эта сцена?

@темы: ...и лучше погибнуть детьми, неправда ли?, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, РКТ: журавлик, приземлившийся на ладонь

16:06 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Пошли с несколькими одногруппницами и одногруппником (и двумя детьми-родственниками) на сиквел Суперсемейки. Подходим к кинозалам, а там бесконечная толпа детей на пол-этажа. И, в обещм, было понятно, что все они будут сидеть с нами, но все-таки хотелось надеяться, что они пройдут на что-нибудь другое.
Чуда не произошло.
Пробираясь мимо бесконечно шевелящихся детей, занявших весь зал, и сами растянулись на добрую половину ряда. Как рассказала Оля, которая занималась бронью, еще несколько дней назад зал был пуст, а потом она посмотрела на схему и увидела, что выкупили семь рядов разом. Каникулы, сами понимаете.

Но суть даже не в этом. Самый сок начался, когда заскучавшие дети начали звать друзей с других рядов и просто орать (реально, кричали АААААААААААА, и мы сидим @ сидим, как в той шутке «это не ты должен орать, ребенок, это я, я должен орать, слышишь, ты ничего не знаешь, даже не представляешь...»). Мы с Толиком решили помочь детям и присоединились к крикам РОМАААА РОООМ РООООМААА, потому что сеанс задерживался уже на десять минут, а вдоль стены стояли группки детей, которым не хватило места, и их сопровождающие.
Трудно сказать, зачем было брать с собой детей, на которых не успели купить билеты. Оля сказала, что, выкупая билеты, видела женщину, которая повторяла кассирше: «Мне нужно докупить два места, со мной пришло больше детей!» — а кассирша снова и снова устало повторяла: «Одно свободное место в кинозале, я ничего не могу сделать».

Но в итоге лишние дети и сопровождающие наконец поняли, что впихнуть невпихуемое не представляется возможным, и все-таки огорченно ушли, а мы спустя двадцать минут ожидания начали смотреть.
Причем на затемнение в зале дети отреагировали радостными аплодисментами, а позже, когда после трейлеров начался собственно мультфильм, они так рьяно закричали, как будто любимая футбольная команда вышла на поле. Вот это дух, вот это энтузиазм. Благодарная публика, что и говорить.


@темы: Kevin the journalist, voice of Strex, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

23:11 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"


Желание пересмотреть Лавлесс жгло меня не просто неделями — месяцами, возможно, даже годами. Я не уверен, что именно связывает меня с этим аниме, но моя любимая (легкая, удобная) кружка именно с Соби и Рицкой, и почему-то плакат в шкафу тоже висит с этими чуваками. Может, дело в том, что они всегда на виду. Не знаю.
В свое время я читал мангу — сначала дошел до девятого тома (тогда это как раз был онгоинг), потом осилил только до шестого. Позже искал на французском, но мангу к тому моменту локализовали, и доступны были только первые сорок страниц. Что ж. Хоть субтитры сделали к аниме, и то хлеб. Субтитры красивые, но до русских далеко.

Пересматривать в двадцать два аниме, которое нравилось тебе лет этак в тринадцать, дело, конечно, неблагодарное. Вот ты годами выстраиваешь стратегию собственного развития, зачем тебе прошлое, иди вперед, — а вот вбиваешь в гугл loveless vostfr, потому что нет сил, нет сил.
Первые эпизоды я смотрел с лицом взрослого серьезного ответственного сноба: «Да они все неадекватные! Соби вообще нормальный? Какой же Рицка грубый! Психологиня из вас так себе. Семейное насилие пиздец». И мне была понятна позиция Юйко, но больше всех — позиция Кё, который прост: «Бля Соби, неужели опять Аояги? Пизда, ты же только-только отошел от старшего уебка, сколько можно-то». Вот прямо чувак, ты тут самый норм вроде.

Разумеется, уже примерно к третьему эпизоду я утопал в любви абсолютно ко всем. Я очень смутно помню мангу, поэтому говорю только касательно аниме.
На самом деле, там поднимаются очень важные вопросы, и я рад, что слышал размышления на те темы, когда был юн и смутно понимал, что происходит в большом мире. Потому что тут и воспоминания, и дружба, и покинутость, и любовь, и созависимость, и вообще проблема человеческой коммуникации.
И я не меньше рад, что сейчас аниме напомнило мне об этом.

Вот Юйко — правда, чудесная девочка, которая принимает Рицку со всеми его закидонами и готова развиваться, чтобы стать его достойной. Это вообще очень важный момент, и я не знаю, что восхищает меня в ней больше: тот момент, когда она отказывается снова пресмыкаться перед одноклассницами, потому что Рицка сказал, что готов презирать ее за это; или тот момент, когда она читает книгу, которую ей дал Рицка (книгу явно непростую, хотя он вряд ли дал ей Ницше, много ли она там поймет): или тот момент, когда она сразу же и без всякого бэкграунда принимает Соби и считает его другом и хорошим человеком. Юйко лучше других чувствует перепады настроения Рицки, она очень трогательна в своей привязанности, и выглядит выигрышнее Яёя, который, по сути, относится к Юйко так, как она относится к Рицке.
А вот Шинономе-сенсей: двадцать три года, смущается своих ушек, влюблена в Соби, так искренне радеет за свой класс и готова расплакаться от неуважения к себе. Фил ю, Шинономе-сенсей.
Про Кё я уже говорил: его привязанность к Соби очень классная и правильная, и когда он переживает за него — это вызывает уважение, но когда он благодарит Рицку за то, что он вытащил Соби из саморазрушительного дна — это гораздо важнее. Это какая-то более сильная форма проявления заботы.
И Соби постепенно становится все менее неадекватным. И обе пары Зеро. И вообще все.

читать дальше

Рицка: Sôbi! Tu veux quelque chose ?
Соби: Je veux juste te voir, c'est pas bien ?
Я: :weep3:

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, От чего умер твой последний раб?, сказка

00:14 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"


Сходил на фильм «Гоголь. Вий» аккурат 5 апреля на самый ранний сеанс, так и не поняв, как лента посмотрела его еще за неделю. Больше всего не хватало Даши рядом, а желательно Даши с одной стороны и Сахарка с другой, но не всегда время нам подвластно.

Когда я смотрел «Гоголь. Начало», большую роль сыграл тот факт, что меня невероятно привлекал вообще тот таймлайн, который взяли создатели, и вся эта атмосфера. Да чего уж там — когда упомянули Фаддея Венедиктовича, я забился в конвульсиях и просидел оставшиеся без малого два часа в кинотеатре счастливый и радостный, с искаженным повышенным количеством эндорфина восприятием.
С «Вием» все вышло ровно наоборот: меня дико сквикнула исходная ситуация, от которой плясали — причем сквикнула простым непониманием (или намеренным игнорированием) исторического контекста. Коняш, кажется, говорил мне, что ко второму фильму пофиксили исторические баги — так вот, неправда, только усугубили все.
Так что добрых час-двадцать я просто сидел с перекошенным лицом, стараясь оттолкнуть от себя неуважение к XIX веку и напомнить себе же, что это массовое кино, мистический гиперреализм и вообще сериал ТВ3. Ничего не помогало: первую часть я реально уважал за исторические отсылочки и ништяки, статью Павлову написал об этом. А тут меня как будто предали.

Потом, конечно, тридцатисекундным эпизодом додали Бинх/Гоголь, но этого оказалось мало и поздно.
Уже который день не могу поверить, что вот семь месяцев ждал, когда нам покажут, что в ларчике Гуро. Или что семь месяцев ждал больше взаимодействия Бинха и Гоголя (кто там об этом говорил из фандомных?). Или что семь месяцев ждал. И что буду ждать еще пять месяцев.

Я не уверен до сих пор, понравилось ли мне: с одной стороны, этожгоголь, мне все еще нравится сеттинг и идея, актерский состав, всякие классные штуки и находки. С другой стороны, так наплевать на факты, недодать вообще всего и просрать техническую часть еще надо постараться.

подробнее о том, что не понравилось, со спойлерами

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, От чего умер твой последний раб?, Третьего отделения на вас нет, негодяи

20:01 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Я, конечно, действительно в некотором роде противоречив. Вот я кричу, что настоящее кино — это Эйзенштейн и Антониони, а вот плачу в кинотеатре над мюзиклом-мелодрамой «Лед» с Петровым.
Окольными путями инстаграм принес мне ссылку на интервью с Олегом Трофимом, режиссером фильма «Лед», и это замечательное открытие.

Читаю инстаграм Трофима уже какое-то время, всем бы нам такой инстаграм: в сториз выкладывает картины и фотографии (фотографии как искусство) мастеров из разных областей, аккаунт стильный и такой, немного концептуальный. Но, конечно, знал я о Трофиме как о человеке и даже как о режиссере примерно ничего, пока не посмотрел это замечательное интервью.



Вот ведь как бывает: смотришь интервью Дудя и понимаешь, как интервьюер отличный, вопросы выстраивает хорошо, видно, что подготовился, — но скука смертная берет, и все это как-то так неинтересно, что я так и не смог себя пересилить и начать смотреть на постоянной основе вДудя.
То ли дело «Вызывной»: вроде бы и вопросы не такие подковыристые, а все-таки затягивает. Мне нравится, что интервьюер уточняет те детали, которые меня как зрителя начинают интересовать во время просмотра. Видно, что собеседник тут не декорация, и его слушают и анализируют.

Но дело, конечно, не в мастерстве интервью, это так, к слову.
Мне, конечно, безумно понравилось, как ведет себя Трофим: с этой своей непосредственностью, энергией, пережитым упадничеством. Мне нравится этот синтез профессионализма (он уже довольно долго ставит клипы и рекламу) с дебютантством («Лед» — его первый полный метр). Нравится, как он рассказывает: тут я робел, тут спорил с продюсерами по дурости, тут вообще сделал вид, что умер.
Вообще позиция Трофима по многим вопросам в режиссуре мне близка и понятна, так что радостно слышать ее от человека, который работает в индустрии и собрал больше миллиарда рублей в прокате. Конечно, во многом это мысли человека не матерого, не тертого калача, но поэтому-то в них столько света и жизненной силы.

читать дальше

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, От чего умер твой последний раб?, РКТ: журавлик, приземлившийся на ладонь

22:08 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Когда шел в кино на мелодраму про фигурное катание, а пришёл в стекло <3
Здорово гореть с Тисом на пару; как известно, «в маленьком фандоме @ сам себе додаван».

02.04.2018 в 21:48
Пишет Tisianne:

Додали с северная пчелка сами себе боли в несуществующем фандоме. Люблю такое.
Исчерпывающе говорящая картинка в качестве заглушки.



URL записи

@темы: ангелы - всегда босые..., не душу делим, чай - постель всего лишь, Рихито-сама, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

20:34 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"


На Les Revenants наткнулся совершенно случайно на кинопоиске по перекрестным ссылкам. Ривер давно рассказала историю о том, как она увлеклась французским сериалам и прокачала понимание на 10/10, и я все ждал, когда какой-нибудь французский сериал на меня посмотрит и скажет: я — тот самый. И тут:



Сюжет в том, что в небольшой альпийский городок начали возвращаться жители, умершие какое-то время назад. О том, что они мертвы, они не помнят; им кажется, что они ушли утром, а вернулись вечером.
Кто-то готов их принять. Кто-то — не готов.

Во втором сезоне In the Flesh был эпизод, который при всей своей простоте очень меня тронул: Саймон видит шрамы на запястьях Кирена и, когда тот пытается спустить рукава куртки пониже, показывает свои руки в следах от уколов и говорит: «У всех нас есть шрамы».
И вот Les Revenants — иллюстрация этого тезиса, потому что здесь тоже у каждого есть шрамы (у кого буквально, у кого фигурально), и каждый пытается жить с ними, но оказывается в пограничной ситуации — и дальше следует экзистенциальный выбор.
читать дальше

@музыка: Диана Арбенина - Демоны

@темы: обсессивно-компульсивное расстройство, От чего умер твой последний раб?, Идем! Ты мой! Кровь - моя течет в твоих темных жилах, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, I'll find her if I have to burn down all of Paris

01:04 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Мне очень часто говорили, что я простой, как два рубля (еще с начальной школы), а один раз мой статус вырост до «простой, как хозяйственной мыло» (спасибо, Юля). Я какое-то время тяготился этим, но на третьем курсе узнал о существовании Булгарина, который тоже звезд с неба не хватал, говорил на ломаном французском (в начале XIX-то века!) и писал бестселлеры для массовой аудитории, но при всем этом определил российскую журналистику и литературу на много лет вперед. Изменил их. Построил с нуля, возможно, в том виде, в каком они существуют с тех пор. Стало легче: необязательно быть фанатом исключительно Бергмана и Тарковского, чтобы чего-то стоить в глобальном плане.

Пересмотрел Лед с семьей, семье понравилось все, кроме музыкальных вставок (да, признаю, они достаточно топорны, но я слишком люблю музыкальные фильмы, чтобы обращать на это внимание). Это значит, что массовая аудитория в целом хорошо относится к такому кино. Вообще это было понятно еще в кинотеатре: на редкость положительная аудитория, все смеялись и охали в нужных местах, я был удивлен такой чувствительности.
Кинопоиск говорит, что Оля поставила фильму 6/10, что ж, у меня стоит 9 звезд, потому что я немного Булгарин. Или много Булгарин.

Я очень люблю истории о преодолении. С тех пор, как я осознал у себя отсутствие способностей к тем вещам, которые казались мне определяющими (писательство, журналистика, математика), я понял, что на чистом таланте я, к сожалению, далеко не уеду, за неимением оного, но вот на упорстве, может, чего-то и добьюсь. На этом строится вообще все, чего я так или иначе добился: учеба на режиссерском (то, как я вопреки своей постмодернистски текстовой натуре подготовился к вступительным), отличная учеба на всех факультетах, которые я для себя выбрал, научные изыскания и связанные с ними премии и стипендии и прочее.
Как сказал Дим Димыч в «Vita Nostra»: «Вы должны выйти за грань. Прыгнуть выше головы. Как обычно». И там же Фарит Коженников сказал: «Я однажды сказал, что никогда не потребую от тебя невозможного. И это правда. Но вспомни: все, что ты когда-либо для меня делала, было построено на преодолении — небольшом шаге за внутреннюю черту. Это было трудно. Но это было возможно, Саша. Возможно и теперь».

Когда я был на первых курсах, мне было тяжело. Я не выдерживал. И вставать без четверти шесть, чтобы поехать в институт на следующие десять-двенадцать часов, мне помогали Gaudeamus, «Только тут станешь ты мужиком» (та самая песня из «Мулан») и «Жена смотрителя маяка» Немного нервно. Я слушал выпуск Найтвейла, потом, подходя к трамваю, включал эти песни, и подъезжал к институту готовый выложиться на полную, как будто спал на четыре-пять часов. Как будто я силен и бесконечен. Как будто прыгать выше головы — мое нормальное состояние.
Я так рад, что у меня в жизни, по крайней мере в учебной жизни, было это vita nostra brevis est, brevi finietur.

@темы: ...и лучше погибнуть детьми, неправда ли?, Kevin the journalist, voice of Strex, Аматэрасу, Анфи, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, РКТ: журавлик, приземлившийся на ладонь

20:23 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Читаю сейчас купленную осенью в Латинском квартале Le plaisir des yeux Франсуа Трюффо и постоянно ловлю себя на мысли, что очень многие мысли Трюффо о современном ему кинематографе остаются современными и сегодня, хотя писал он в 60-70-х гг. От очевидного сетования на то, что господство телевидения и любительской съемки убило магию кино до размышлений на тему «слишком долго мужчины-режиссеры снимали фильмы для мужчин-зрителей».

À chaque étape, à chaque progrès technique, à chaque nouvelle invention, le cinéma perd en poésie ce qu’il gagne en intelligence, il perd en mystère ce qu’il gagne en réalisme. Le son stéréoscopique, l’écran géant, les vibrations sonores ressenties directement sur les fauteuils ou encore les essais de relief peuvent aider l’industrie à vivre et survivre, rien de tout cela n’aidera le cinéma à demeurer un art.

Трюффо пишет немного ворчливо, как будто смотрит с вековой высоты на молодежь, хотя на момент написания статей ему около тридцати-сорока, в зависимости от конкретного текста. Это очень напоминает наши режиссерские диспуты, когда мы в свои двадцать рассуждаем за бокалом вина, что вот нынче юное поколение слишком зациклено на экшене, им не покажешь Антониони. И, конечно, Трюффо очень passionnant, захватывающий, страстный. Он пишет о кино, которым дышит, которое ощущает вокруг себя, и это вот его вдохновение вырывается с книжных страниц.
Я очень люблю Трюффо — не все его фильмы, правда, но этого и не требуется. В нем столько свободы новой волны, столько желания рассказать об этом максимально точно и емко, хотя очевидно, что слов тут всегда будет не хватать, — что поневоле проникаешься этим духом, даже если он от тебя далек, и на дворе совсем не шестидесятые и даже не Париж.

Но написать я хотел не об этом всем.
Трюффо часто упоминает Жана Кокто, и в какой-то момент я поймал себя на том, что смотрю в книгу, а вижу не очередное эссе, а историю жизни Кокто и Маре (с текстом Трюффо никак не связанную). Они чудесные, и до чего приятно, что Трюффо легкими штрихами как-то взял и напомнил о целых двух жизнях. Я даже скучаю по ним — по Кокто и Маре — и планирую, когда немного отодвинется свистопляска с дипломами, почитать еще Кокто и о Кокто, потому что мемуары Маре — одна из самых завораживающих книг, что я читал прошлым летом.

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, I'll find her if I have to burn down all of Paris, РКТ: журавлик, приземлившийся на ладонь, не душу делим, чай - постель всего лишь

23:08 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Все-таки подхватил простуду, и сразу же начал с ней бороться, потому что научен горьким гоголевским опытом, когда «ой, да само пройдет» осенью плавно вылилось в «я снова вижу гроб». Тут еще эти увлекательные истории из жизни литераторов XIX века, которые жили не тужили, готовились покорить Россию своим творчеством, а потом скоропостижно скончались в двадцать лет от простуды (((((: Спасибо, бодрит. В связи с этим, конечно, приостановил свои спортивные начинания после трехнедельного следования программе и вообще расстроился — все-таки верил, что спорт укрепляет иммунитет. Подумывал было оставить после выздоровления только йогу, потому что чувствую себя после нее на удивление хорошо.

Но вот сегодня пришлось вспомнить, зачем еще был спорт — когда заболело все, что только могло заболеть от нынешнего образа жизни.
По моему инстаграму может показаться, что в основном я сижу с собакой, готовлю дипломы и хожу по театрам; надо сказать, по большей части так и есть. Разве что по театрам сейчас хожу чуть меньше, зато почти все время сижу — читаю книги к журфаковскому диплому, монтирую режиссерский диплом, смотрю фильмы.
Так что, конечно, заболели шея и грудная клетка. Этого стоило ожидать — у меня давно проблемы с шеей, из-за чего нельзя прыгать на батуте, стоять на голове и долго читать. Отобрали все радости детства, короче. Ну вот и сейчас — подолгу сижу с наклоненной головой, все там в шее передавливается, постоянно болит голова, загривок, трудно дышать. Пока я дружил с приложением Найк, этого удавалось счастливо избежать. Собственно, когда я осенью первый раз брался за это спортивное дело, основными целями как раз и было компенсировать сидячий образ жизни и отвести душу из-за постоянного стресса, связанного с дипломами. Ну и иммунитет, но тут, как мы видим, провал.

Монтировал всю вторую половину дня, чтобы добить наконец хотя бы черновик, и обезболивающие не помогали, такое себе времяпрепровождение, 4/10, не рекомендую друзьям.
Зато сел ужинать, а по Пятому серия «Следа» с моими дорогими любимыми ФЭСовцами: Ванечка с Оксаной в лаборатории, Майский с Даниловым на выезде <3 Пока я радостно хлопал в ласты, что Майский с Ванечкой сидят рядом, и Ванечка опасно шутит, а Майский смешно пыхтит, — заметил, что перестало болеть вообще все. У меня так раньше только с журфаком было, который лечил все болезни.

@темы: Херовато у меня дела, Лафайет., Третьего отделения на вас нет, негодяи, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, ...и лучше погибнуть детьми, неправда ли?

00:23 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Пришла пора рассказать про мое guilty pleasure — «След».
Все началось с того, что в нашей семье есть традиция ужинать вместе и с телевизором. Раньше завтрак и ужин неизменно велись под новости (кроме редких перерывов, вроде того, как я в пятом классе на месяц отбил телевизор, чтобы смотреть за завтраком Черепашек-ниндзя), но постепенно ряд факторов (как-то: изменение качества и контента теленовостей, увеличение пробок в городе, не совсем понятный график работы матери) сложился в необходимость менять телеканал.
И вот тут победила мать, которая как-то включила «След» и отказалась переключать его.

Мы регулярно наблюдаем за работой ФЭС примерно с осени, и у меня с этим сериалом на тысячу семьсот с гаком серий какой-то стокгольмский синдром, потому что выбора особо не было, и тут либо ты постепенно влюбляешься, либо страдаешь. И ближе к зиме я начал узнавать оперативников в лицо, а под новогодние эпизоды лил слезы и пил шампанское за полковника Галину Николаевну Рогозину.
Я понял, что прикипел к «Следу», на зимней сессии журфака, когда на две недели остался без этого сериала, и вернулся к нему с чувством радости, что хоть что-то в этом неустойчивом мире (хаос!) стабильно. Спасибо, Пятый канал.

В последнее время не только запомнили большую часть героев, но и четко определились с симпатиями и антипатиями.
Мать, например, терпеть не может Власову и Котова, испытывает предубеждение к Оксане. А я на дух не переношу Белую, зато Оксану и Ванечку полюбил всем сердцем. И Лисицына, кстати, тоже.
Перешагнул невидимую черту сегодня, нагуглив биографию Ванечки, рассказал матери (а кому еще?), мать пришла с работы, села за стол и говорит: «Да, у Ванечки история д р а м а т и ч н а я, конечно». Конечно! Надеясь достать денег на лечение сестры от наркомании, хакнул систему крупной компании, но в итоге и денег не получил, и сестра умерла, а Ивана посадили. Вытащила его Рогозина, взяла к себе в команду. А Ванечка все равно почти все время днюет и ночует на работе, потому что дома его ждет только приемная семья и экзистенциальная пустота.
:weep3:
В общем, Ванечка в последних сезонах с каждой серией все меньше хочет жить, как на него ни посмотришь, так непонятно, как ему до сих пор не прописали антидепрессанты. читать дальше

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

18:31 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Посмотрел почти всех основных номинантов на «Оскар» в этом году, как-то неожиданно для самого себя. В последние годы совсем отошел от оскаровских номинантов, да и не было у меня времени с бесконечными парами. Сейчас я неделями вне зоны доступа, зато другими неделями могу позволить себе сходить в кино или посмотреть что-нибудь в ночи.
Вот есть движение вверх, а «Оскар» чем дальше, тем больше — движение назад. Не только в абстрактный «золотой век Голливуда», как заявлял в том году «Ла-ла-лэнд», а вот вообще назад, туда, где трава была зеленее, а небо голубее.
Самое интересное, что это не плохо. Это не попытка уцепиться за прошлое, а намеренное нежелание форсировать «прогресс», потому что, возможно, продюсеры и режиссеры наконец поняли, что, сколько ни беги вперед, там не ждет ничего кроме «Аватара» — то есть кино-аттракциона. И кинематограф осознанно замедляет ход и вспоминает те славные времена, когда качество кино измерялось не в количестве летящих в зрителя в формате 3D кусков арматуры, а в том, насколько это кино созвучно человеческой душе. Ну, знаете. Кино — это все-таки седьмое искусство, а не луна-парк в Айдахо.

Номинанты на «Оскар» в этом году очень сильные. С технической стороны я вижу прекрасную операторскую работу, умение выстраивать композицию, безусловно хорошую режиссуру, актерское мастерство, монтаж (!). Мы привыкли говорить о том, что вот-де советское кино было потрясающим, но мы все просрали, Юра, все просрали, прости нас, — однако позвольте напомнить, что популярное советское кино, которое приводят в пример к таким высказываниям, обычно очень слабо в плане операторской (просто ставят камеру и говорят на нее диалоги) и режиссерской работы. Все брали сценарием (с этим сегодня еще надо работать, что и говорить).
Со стороны содержания я также вижу много важного и явно хорошего для кинематографа вообще, не только сегодняшнего. Тут не нужно много говорить, достаточно посмотреть.

Мне бы очень хотелось, чтобы кино и дальше становилось больше искусством, нежели аттракционом. Не обособленным, закрытым для непосвященных искусством, а искусством, отзывающимся в душе.

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

00:39 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Стараюсь раз в неделю смотреть фильм на французском, чтобы улучшить понимание. Работает так себе: до сих пор через раз понимаю даже дубляж; когда смотрю фильмы на французском в оригинале, вообще такое себе. Но верю в себя, как диснеевский персонаж, и продолжаю разгрызать железо и гранит.
Так вот в рамках французской практики пересмотрел первый эпизод первого сезона Шерлока ВВС, и не могу не сказать по этому поводу несколько слов.

Шерлок появился, когда я еще был в школе и не знал очень многого в большом мире. И я до сих пор помню это чувство открытых глаз и открытого сердца. Все эти шутки про борщ и пельмени, «на первом этаже есть еще одна комната, если вы предпочитаете жить раздельно»... Это было неожиданно видеть по Первому каналу, это было похоже на разошедшиеся облака, сквозь которые пробивается солнце.
А какие тогда это были неожиданные повороты! А шутки про понижение IQ всей улицы! А Майкрофт!
Обнимаю все это сейчас с такой нежностью.

Конечно, Тони Лашден и его фички, все эти «я сам», джонлок, «Джим Мориарти сидит в смирительной рубашке, затянутой на все ремни, чтобы он не мог освободить рук и найти себе еще один пистолет» и, конечно, «Одиночество проходит. / И вместо него приходит шумная гейская вечеринка».
Конечно.

Но сначала, еще до всего этого: до дайри, до Тони, даже до второго сезона, были
- пилотная серия,
- пересказ бро оригинала с цитатами на английском,
- Шерлок.

Это было неожиданно, как удар под дых от незнакомца, которого ты случайно встретил на улице — и потому, наверное, так сильно въелось и отозвалось. Все эти ролевки, Принцесса, Майкрофт и его дом (его крепость) — запружило, закружило. А помните, как мы подписывали смс инициалами SH? Помните?
Я смотрю эту первую серию и вспоминаю себя в 2010, смотрю на себя в 2018 и думаю, до чего же это хорошо, сквозь время.
Всегда и бесконечно — Майкрофт, готовый заботиться против воли, Майкрофт, чья забота похожа на угрозу, Майкрофт, с этими его зонтом и статью. Человек, который может контролировать все — кроме того, что ему по-настоящему важно.
Нежно и тихо — Джон, разве что не виляющий хвостом, Джон, терпящий все эти выходки социопата, Джон, готовый спать на полу, чтобы Шерлок не простудился. Его очаровательная мимика, резкие паузы в эмоциях, готовность убить, если того потребует дружба.
Беспричинно и опосредованно — Шерлок, с этими его подрагивающими губами, неловкой улыбкой, омерзительным чувством собственного превосходства. Шерлок, которого невозможно терпеть, но без которого нельзя обойтись.
Просто и бесшумно — Андерсон и Лестрейд, раз за разом возвращающиеся на Бейкер-стрит.
Раз за разом.
Раз за разом.

И мне так нравятся эти средние и — даже больше — первые планы, эти немного резкие восьмерки, эти подхваты, чтобы ухватить эмоции Шерлока во всех их проявлениях. Даже эти немного уже смешные, простые переходы через пол-экрана кажутся милыми сердцу.
Дедукция и надписи, роем кружащие вокруг людей, предметов, мест. Это все ворвалось тогда, в 2010, в мой мирок, и засело льдинкой в сердце.
Смотрю и улыбаюсь.

@темы: ...и лучше погибнуть детьми, неправда ли?, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, обсессивно-компульсивное расстройство

00:24 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Упомянул при матери, что вот, мол, день смерти Пушкина, какая дата! А мать в ответ и говорит: читала я давеча статью в Комсомолке про наше все, а там и говорится, что Дантес был геем, все сестры Гончаровы спали с Пушкиным, да и вообще в последние годы было ясно, что солнце русской поэзии закатилось, Александр Сергеич уже не торт и все в том же духе.
Я прям обмазался этим пересказом, говорю матери: ну на то это и Комсомолка, да, ты же понимаешь?
А мать говорит: не знаю, что ты там имеешь в виду, но статью я прочитала с большим интересом.
Так и работает желтая журналистика, как мы все тут понимаем, привет от сами знаете кого, и я даже не только про Херста.

Мне вся эту ситуация напомнила тот материал в «Аргументах и фактах» к юбилею Эйзенштейна, где про Эйзенштейна-то и не говорилось толком, только про «неоднозначные отношения» с Александровым. Одного поля ягоды, само собой, все массовые издания.
Я их уважаю, но иногда из-за них грущу.

Вот и к слову об Эйзене — хотелось бы написать, дескать, так и так, почему не отметили в медиа, какой был великий режиссер, но ведь тут же встает вопрос — а был ли мальчик?
Хоть меня на третьем курсе и поразили горячо «Иван Грозный» и «Потемкин», а все ж таки, положа руку на сердце, не могу сказать, что Эйзен — кинематографист. Он может снять фильм, как может поставить оперу — то есть будет ли это оперой или мюзиклом и найдется ли на это зритель остается открытым вопросом. Он всегда впадал в крайности: то у него вместо фильма театр, то лозунг, то формализм сплошной.
Вот Мороз говорил: да не потому у Эйзена в Америке с кино ничего не вышло, что он был из Советского союза, — просто режиссер он был такой, своеобразный. Может, даже вообще не режиссер.

Но все это не помешало Эйзену войти в историю, внести огромный вклад в киноискусство, в киноведение. Как же его работы про цвет в кино, про звук в кино, про символ в кино? Как же огромная внутренняя сила «Потемкина» и неистовство «Ивана Грозного»?
Меня Эйзен вдохновляет в том числе вот этой реализованной невозможностью. Он, несомненно, удивительный.

@темы: Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, Третьего отделения на вас нет, негодяи

22:06 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
АПД. У нас получилось даже светлее, чем у Сокурова :D

Долго шли к получению от музея разрешения на съемку и согласования со всеми участниками съемочного процесса, и вот наконец все готово, пора бы и думать над раскадровкой и референсами.
Основная проблема в том, что в музейных залах запретили использовать свет, чтобы не повредить картинам — требование вполне логичное, но сильно затрудняющее собственно съемку, ведь съемка без света — это любительство и «сам себе режиссер».
Прошлись еще раз по залам, стало чуть легче, местами даже есть восхитительно яркие люстры — проблему света это не решает, потому что верхний свет — это не киносвет, но во всяком случае не в сумерках снимать будем, и то хлеб.

Как раз ради референсов пересмотрел отрывками «Франкофонию» Сокурова — удивительный фильм, удивительный режиссер. Скидываю Яне скриншоты эпизодов, которые нас вдохновили.
И вот лучший комментарий Яны на свете:

:lol:

Собственно, кадры выглядят примерно так


запись создана: 02.02.2018 в 20:06

@темы: РКТ: журавлик, приземлившийся на ладонь, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, I'll find her if I have to burn down all of Paris

00:42 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Просмотр «Уотергейта» вызвал во мне много чувств, и я считаю это достаточно важным. Ведь сам Уотергейт — это целая веха для меня, знаковое явление.
Вот я, первокурсник, глядящий на журфак сквозь розовые очки, влюблённый в журналистику так сильно, как дай бог каждому хоть раз любить что угодно. Читаю «Универсального журналиста» Дэвида Рэндалла, «Кисло-сладкую журналистику» Ганапольского, «Wikileaks изнутри» Домшайт-Берга и автобиографию Джулиана Ассанжа.
У нас было много окон на первом курсе: этот преподаватель не захотел приходить, этот в запое, а тут английский с двадцать пятой парой разбора present simple (я не ходил на английский с одногруппниками, у меня было пять пар допквалификации в неделю). И я шёл в кфс или в библиотеку и читал, читал, читал про журналистику и журналистов, обнимая этот мир всем своим естеством.

На этой сессии я читал доклад по психологии журналистики и сравнил дело Вайнштайна с Уотергейтом по степени журналистского влияния, упомянув, конечно, Рэндалла с его «Универсальным журналистом», где я впервые услышал об Уотергейте. И преподавательница, которая крайне далека от психологии журналистики, о чем она заявила на первой же паре, сказала в качестве комментария к докладу: «О, Рэндалл, он же приезжал к нам как-то с мастер-классом! Пришёл, сел на край сцены, открыл банку пива и начал рассказ».
И столько было пренебрежения и фамильярности в ее тоне, что я почему-то заплакал, вот так, с докладом наперевес, перед одногруппниками, потому что Рэндалл был для меня светочем во тьме и сохранял ореол возвышенной журналистской миссии, сейчас частично утерянной, но однажды обязательно бы вернувшейся.
И потом преподавательница добавила: «Впрочем, возможно, это был и не Рэндалл».

Не так важно, был ли это Рэндалл или нет, конечно.
«Всю президентскую рать» я смотрел перед началом лекций по истории зарубежной журналистики, было холодно, начиналась сессия на журфаке, и я был счастливый-счастливый. Я читал об этом деле, слышал о нем, изучал его и вот смотрел на работу журналистов, повлиявших на ход истории США и доказавших, что журналистика может быть четвёртой властью.
«Уотергейт», как и пресловутый «Карточный домик», показывает, что за всем этим стоит, и напоминает о существовании людей, которые дергают за ниточки. И это, конечно, печально, если учесть ту прекрасную историю о журналистском подвиге, которая кажется хрустальным замком на первом курсе журфака.

Но я все равно рад тому, что есть такой фильм. Что было такое дело. Что писали материалы Вудворд и Бернстайн.

@темы: ...и лучше погибнуть детьми, неправда ли?, Юлик внутривенно, РКТ: журавлик, приземлившийся на ладонь, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!, Да здравствует революция, мы красивы и умрем!, журфак: по городу бродят волки, почти притворившись псами

01:45 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Посмотрели Молодого Годара с Толиком и Олей, и это был очередной подарок, как «Мечтатели» на первом курсе.

Мне понравилось, с каким трепетом, с какой любовью здесь Мишель Хазанавичус относится к кино. Я имею в виду — к кино как к седьмому искусству. Только это не цитатность, как у Бертолуччи, а обращение уже к приемам, к методам создания. Закадровый голос, параллелизм со «Страстями Жанны д'Арк», субтитры в качестве подтекста, «Я считаю ужасным, когда люди в кино появляются голыми, а это не обосновано сюжетом», вот это все. Конечно, от Хазанавичуса нельзя было ожидать меньшего трепета, учитывая его фильмографию, включающую «Артиста».

Мне понравилась многословность, утяжеление картинки текстом не только звуковым, но и написанным: все эти лозунги, граффити, плакаты. Это такой ужасающий своим слепым безумием Париж-революционер, где университет прекращает работу при малейшем дуновении ветра, и все идут на баррикады.
А стилизация изображения! Это правда было похоже на хронику '68. Тот случай, когда уместно слово ламповое. Ламповое изображение. Думаю, да.
А Гаррелль! Каков! Чудесно сыграл, не перетягивая одеяло. В нем есть неистовство и меланхолия, и его Годар — это подводная лодка Редутабль.
А длинные проездки! О, эти длинные проездки! Одновременно параллель разных «Я не знаю, что делать» и несколько слоев коммуникации: диалог, монолог, надпись на стене.

Фильм оказался действительно комедией, хотя я до последнего сомневался, что это получится. Но здесь невозможно не смеяться, так по-доброму, иногда — над собой, часто — над удачной фразой или режиссерской находкой.
Фильм оказался и драмой, но удивительным образом эта драма отошла на второй план, потому то изначально была очевидной и в целом не произвела особого эффекта. Да, сюжет держался на ней, на трех вполне очевидных конфликтах (Годар — Анн, Годар — общество в контексте революционных процессов во Франции, Годар — Годар).
Но фильм-то не о Годаре, фильм — о кино.

читать дальше

@темы: ...и лучше погибнуть детьми, неправда ли?, Да здравствует революция, мы красивы и умрем!, РКТ: журавлик, приземлившийся на ладонь, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

17:18 

"Смерть от удушья пиджаком – нелепая смерть"
Посмотрел документалку про Петра Павленского «Голая жизнь» и пребываю в сложных чувствах.
Большую часть фильма я не видел в нем особого смысла: почти вся информация более или менее общеизвестна, работа с архивными записями с непрофессиональных камер, документальная трясочка — все это хорошо, но ни о чем.
И вот финал, эта песня про Павленского, на ее фоне отливают скульптуру, потом этот концерт из одного шума, и выход Павленского на свободу с речью о том, что угроза питается страхом. И его адвокат, и его партнерка, и его паства.

Фильм оказался отличным с точки зрения режиссуры, нарисовали нам святого Рылеева, сына божьего, неверных обращающего в последователей.
Меня это так удивило, так сбило с толку, потому что очень долго картина представляла собой чуть ли не репортаж, такой сводный материал, а тут раз — и все складывается в нечто единое, сакральное. Дарья Хренова совершенно потрясающе справилась с задачей.

Из замечательных моментов: когда полицейские смотрят записи его акций, и одна из них говорит: «А я хотела ребенка в художественную школу отдать…» Вообще, надо сказать, эти полицейские — блестящая находка режиссерки, потому что мы видим блестящий контраст между взглядом людей, близких к Павленскому и его искусству, и людей, бесконечно от него далеких. Они сидят, обсуждают что-то, комментируют, удивляются — и ничего не делают. Да, мол, он что-то хочет нам сказать, но нам что, делать нечего, сидеть тут и думать.
Или вот еще, комментарий его друга-скульптора: «Власть имеет право нас бить. Они помазанники <…> А этого кто помазал? Как он имеет право взять и за яйца прибить себя на Красной площади? Там же Ленин лежит! Ленин, вечно живой! А вдруг он гвоздём заденет ему третий глаз? Откроет третий глаз и скажет: "Ну ни хрена себе, ребят!"»

Так вышло, что у меня достаточно левый взгляд на искусство и на режиссуру в частности. И когда я смотрел «Броненосец "Потемкин"» Эйзенштейна, у меня внутри аж все замерло, и для меня это очень высокая ступень режиссуры. Может, даже ее зерно.
Ведь зерно имеет свойство прорастать.
И вот «Голая жизнь» — это как раз что-то такое прорастающее, если, конечно, зерно не упало на мерзлую почву.

И если вначале ты слушаешь интервью Павленского, его пресс-конференции (например, такие), противопоставление искусства власти, то в конце из области говорения фильм переходит в пластику и чувственность, естественно продолжающие высказанные в начале мысли. И все сошлось.

@темы: Kevin the journalist, voice of Strex, Да здравствует революция, мы красивы и умрем!, Василий-су! Государь жалует тебя чашею!

Mea culpa

главная